A modo de presentación

El amor a la fotografía ha creado este club en el que cada uno, en mayor o menor grado, es poseedor de un trauma que le hace tan especial que si cualquiera de los componentes de este club no hubiese estado ese día, esto no habría sido posible. Desde ese amor y siempre con humor y respeto compartiremos imágenes y pensamientos.


domingo, 20 de julio de 2008

FINALISTAS DEL "DESAFÍO CANON"

El Desafío Canon es ya un concurso importante en el mundo de la fotografía, que ha ido ganando peso con los años. Como sabéis, y como el propio nombre indica (jeje) está organizado por la marca Canon.

Durante días, miles de personas han estado enviando sus fotos, y por fin, el jurado, presidido por la fotógrafa Vicki Couchman ya ha elegido a los finalistas para las 4 categorías del concurso (retrato, paisaje, deportes y macro). No hay ningún español entre ellos (¡cachis!), pero podemos ver a los 4 semifinalistas españoles, cuyas fotos son realmente fantásticas. Este año no estábamos ahí, así que atentos a la próxima convocatoria!

Nombre concurso: El Desafío Canon

Convocatoria: Canon

sábado, 19 de julio de 2008

HERRAMIENTAS DE SELECCIÓN

Para trabajar sobre áreas concretas en nuestras fotografías sin alterar el resto de las mismas, utilizaremos las herramientas de selección. Cada una tiene su aquel, así que vamos a verlas rápido:

Los marcos Son el sistema más básico. No hace falta mucha explicación sobre ellos: Basta con seleccionar el rectangular o el elíptico, y se hará una selección con esas formas, ajustables mientras mantengamos pulsado el botón izquierdo del ratón. La única nota importante es que para crear una forma cuadrada o circular perfectas, es necesario mantener pulsada la tecla SHIFT al tiempo que hacemos la selección.

Los lazos

Con el Lazo se pueden seleccionar partes de la imagen, sean de la forma que sean. Es absolutamente manual, por lo que atentos al pulso! Para realizar una selección hay que escoger la herramienta Lazo haciendo click sobre el icono, colocar el cursor sobre el objeto que queremos seleccionar y contornearlo manteniendo apretado el botón izquierdo.

Con el Lazo Poligonal podemos seleccionar un área de la imagen de cualquier forma también, pero su contorno se compone de segmentos directos. Para realizar la selección, escogemos la herramienta Lazo Poligonal (normalmente está oculta, por lo que para verla tendremos que pinchar sobre el icono de Lazo con el botón derecho). Colocamos el cursor en cualquier punto cerca del objeto y pulsamos el botón izquierdo; ése será el primer punto de fijación. Movemos el cursor al punto siguiente del contorno (no lejos del punto primero) y apretamos el botón izquierdo para fijar el nuevo punto. El programa trazará automáticamente una línea entre los dos. Seguiremos poniendo los puntos de fijación de este modo hasta que todo el objeto sea contorneado por completo.

Con el Lazo Magnético no necesitamos seguir de forma tan precisa el contorno del objeto, ya que si éste destaca del fondo, su contorno se irá seleccionando automáticamente mientras que mueva el cursor a lo largo de él. Si un punto de fijación no es correcto, podremos además quitarlo apretando la tecla "Supr" y seguir contoneando el objeto desde el punto anterior. Para cerrar la selección y unir el primero punto con el último, ponemos el cursor sobre el primero y hacemos doble click.

La Varita Mágica (Magic Wand) Permite seleccionar segmentos de la imagen que contengan píxeles de igual color. Por ejemplo, si tenemos un fondo blanco y queremos seleccionarlo, pulsamos sobre él, y la herramienta seleccionará ese punto en el que hemos hecho click, y todos los de la zona que sean como él. Seleccionará más tonos de ese color o menos, en función del valor (entre 0 y 255) que establezcamos en la Barra de opciones de la herramienta, en el campo “Tolerancia”. Cuanto mayor es el valor, más colores entrarán en el área seleccionada. Con 255, entrarán todos.

La última forma de selección, y quizá la más cómoda, es la Máscara Rápida. Con ella no seleccionaremos el contorno, sino que “pintaremos” la zona a seleccionar.
Para activar el modo Máscara Rápida hay que pulsar el botón Quick Mask mode en la parte inferior de la Barra de herramientas o utilizar la tecla de atajo Q. Una vez dentro del modo máscara rápida, seleccionaremos un pincel adecuado al objeto a pintar. Veremos cómo se vuelven rojas las zonas que vayamos pintando. Al salir del modo máscara al Estandar, apretando el botón Standart mode en la parte inferior de la Barra de herramientas, debemos invertir la selección (botón Inverse en el menú Select) y ya tendremos lo que queremos listo para ser tratado. Es indispensable invertir la selección porque en el modo de edición Máscara Rápida son las áreas no “pintadas” las que se seleccionan.

Y esto es todo. Espero que estas explicaciones mejoren el trabajo diario, y ahorren tiempo a la hora de trabajar!!

Leo

martes, 15 de julio de 2008

Apple iPod Camera Connector

En estos días previos a las vacaciones, y ante la duda de qué demonios hacer para no tener límites haciendo fotos, sopesaba la posibilidad de comprar un lector/disco duro para poder descargar las tarjetas de la cámara y seguir usándolas, evitándome el horrible proceso de, llegados al límite del viaje, tener que ir borrando fotos para dejar sitio a otras nuevas.

Los discos duros para imágenes son caros en general, oscilando entre los 150 y los 600 euros (dependiendo de si llevan o no pantalla para visualizar las fotos descargadas) y son bastante grandes, aparte del inconveniente que supone añadir un trasto y un cable más a nuestra ya abultada maleta de accesorios.

Mi amigo José, fotógrafo más que aficionad
o y un fanático de casi cualquier cosa que salga en el mercado de la fotografía, me ha dado una alternativa: el Apple iPod Camera Connector. Se trata de un dispositivo que permite conectar nuestra cámara al Ipod y transferir de forma directa las fotos a éste, utilizándolo como disco duro portátil. ¿El precio? 28€. Impresionante.

No es compatible con todos los modelos de Ipod (solo con los iPod 5th generation, iPod 5th generation, de finales de 2006 e iPod photo, con pantalla a color) y dependiendo de la capacidad del que tengamos, puede ser más o menos útil, pero desde luego, sólo por el precio, merece la pena tenerlo como complemento en nuestros viajes, ya que además podemos visualizar las fotos descargadas, para nuestra tranquilidad.

Antes de comprarlo, conviene revisar si nuestra cámara es o no compatible, aunque leyendo por los foros, cámaras que no estaban en la lista inicial, funcionan perfectamente con este dispositivo. En principio, admite cámaras con conectividad USB basada en los siguientes protocolos: PTP, Type 4 (o Normal) y Mass Storage.

Problema solucionado, por un módico precio.
Gracias, José.

Fabricante: Apple

Descripción: Apple iPod Camera Connector.

Link a la página del producto
Link al Manual de uso (en inglés)


Leo

sábado, 12 de julio de 2008

UN MARCO-SOMBRA

Quienes subimos fotos a nuestros blog o a Flickr (con ése inmaculado fondo blanco) y nos resistimos a poner un marco a nuestras fotos, tenemos a veces la sensación de que las fotos, una vez colgadas, quedan un poco sosas…

Una opción intermedia entre el marco o la
foto tal cual, es ponerle una sobra. Da cierto efecto de volumen y no quita atención a la fotografía en sí, lo que no es mala opción. Este sencillo efecto podemos lograrlo con muy pocos pasos en Photoshop:

Abrimos nuestra foto, desbloqueamos como siempre la capa, y creamos una nueva, que colocaremos debajo.

Teniendo la nueva capa (que podríamos llamar “Marco”) vamos al menú “Imagen” y seleccionamos “tamaño del lienzo…”. Lo que vamos a hacer es ampliar la capa de debajo, por lo que aplicaremos el mismo aumento en altura y ancho.

Una vez agrandado, seleccionamos la herramienta rellenar, y escogemos el color de la Web en la que vamos a colgar la foto (para este ejemplo, he utilizado el negro, claro, pero si usáis este marco para Flickr, ya sabéis: elegid el blanco).


Hasta aquí, ya tenemos un sistema la mar de sencillo para hacer un marco simple. Siguiendo este método, podríamos poner distintos colores de fondo, hacerlo más ancho o más alto… y subir nuestras fotos al blog o a Flickr de esta forma.
Para los que estén interesados en seguir con la sombra, ya solo tienen un par de pasos más para terminar:

Seleccionamos ahora la capa de la foto, y pulsamos 2 veces sobre ella. Se desplegará un menú de opciones. Nos interesa la primera, “sombra paralela”. La configuración es sencilla. Lo ponemos en modo “Normal”, elegimos el color del que queremos la sombra (viene por defecto) y vamos ajustando los niveles, según nos guste la sombra más grande, más definida, más difuminada…


Pulsamos OK y ya tenemos nuestra sombra!! Para ver cómo queda en blanco, os redirigido a un ejemplo en Flickr.
Leo

DIGITALIZAR NUESTRA FIRMA

Una alternativa para firmar nuestras fotos (a quién sea partidario de ello), es hacerlo con nuestra propia firma digitalizada. Le dará un carácter personal y sobre todo, dejará claro que sin lugar a dudas, la foto nos pertenece.

El primer paso a seguir es utilizar una hoja en blan
co y con un rotulador, firmar. Es mejor un rotulador porque su trazo es más definido y más homogéneo (para este ejemplo se ha utilizado un Edding 1200 de color Negro). El siguiente paso es escanearlo y abrir el documento en Photoshop.

Desbloqueamos la capa de la imagen para empezar a trabajar. Elegimos la herramienta Varita mágica e introducimos una tolerancia de 100, para que seleccione todos los matices del color blanco, que es el que vamos a seleccionar. Pinchamos sobre el blanco de fondo, nos aseguramos de que lo ha seleccionado todo y pulsamos la letra retroceso para eliminarlo.


Sin eliminar la selección, vamos al Menú “Selección” y pulsamos la opción “Inverso”. Ahora ya tendremos seleccionado nuestro trazo.

El siguiente paso es lo más sencillo: Vamos al menú “Edición” y seleccionamos la opción “Definir Pincel…”. El sistema reconocerá la selección que está hecha en nuestra firma y aparecerá ya como un pincel. Sólo hemos de ponerle nombre y ya aparecerá en nuestra selección de pinceles.



A partir de ahora, y gracias a esta opción, podemos firmar con nuestra letra seleccionando nuestro nuevo pincel y haciendo un único clic sobre nuestra foto (preferiblemente en una capa distinta a ésta).

Podemos firmar en distintos tamaños (seleccionando el tamaño de pincel como si fuera uno normal) y con el color que queramos. Podemos graduar su intensidad como en un pincel normal y si estamos en otra capa, aprovechamos para hacerlo transparente, a modo de marca de agua.
¿Sencillo, no?

Leo

martes, 8 de julio de 2008

Manual de la Autofoto

Hacerse una foto a uno mismo es complicado, porque se pierden completamente los conceptos de encuadre y de composición que sí se tienen con un modelo, por lo que hemos de agudizar el ingenio para hacer un buen trabajo.

Elementos indispensables para empezar a trabajar:


Un trípode o una superficie plana y segura donde colocar nuestra cámara. No es primordial que esté a nuestra altura, pero es aconsejable que esté lo suficientemente alta, como para poder estar, al menos, sentados en una silla.


Un disparador automático. De cable o inalámbrico, dependiendo de la distancia a la que nos vayamos a separar de la cámara. Podemos usar también el disparador ralentizado de la cámara, pero nos obligaría a ir
y volver de la cámara al punto de foto una y otra vez para darle al botoncillo…

Un fondo lo más homogéneo posible. Podemos colgar una tela, o elegir una pared lisa y bien iluminada. Un fondo liso nos permite realzar lo que está en primer plano (nosotros) y en caso de que sea necesaria post-produ
cción, será más fácil hacer cambios si es uniforme.

La luz

Si es de día, lo ideal sería poder estar cerca de una ventana, de
cara a ella para que no haya exceso de sombras y evitar (a menos que se pretenda trabajar con contraluces) ponernos de espaldas a la fuente de luz. En cualquier caso, si estamos utilizando trípode, ojito: no debe hacernos sombra.


Es preferible que esté un poco por debajo y la cámara se incline un poco hacia arriba, que dejar sombras en nuestra cara. Trabajando frente a una ventana, podemos hacer que la luz se suavice, poniendo una cortina, o incluso papel pegado con celo o cinta de carrocero sobre el cristal. En caso de que no queramos que los vecinos nos vean hacernos fotos (lógico y normal), podemos comprar papel adhesivo por jabón, que se quita y pone con facilidad, no mancha y puede hacer que el cristal sea completamente opaco, sin perder excesiva luminosidad.


Si es de noche, un foco halógeno (de sobremesa) sería perfecto. La luz del techo está desaconsejada, porque genera muchas sombras molestas y muy poco favorecedoras. Cuando más “concentrado esté e haz de luz sobre nosotros, menos se verá el fondo. Recordad ajustar el WB antes de empezar a disparar. El uso del flash admite un millón de posibilidades, a gusto del fotógrafo.

La posición y el enfoque

Vamos a hacer fotos sin mirar, así que debemos tener paciencia porque no siempre saldrá lo que querríamos. Aún así, podemos hacer todo lo posible por evitar tener que descartar muchas: Una vez decidido dónde colocaremos la cámara, debemos fijar nuestra posición respecto a ella.

Sería interesant
e poder poner algún objeto en el punto donde nos colocaremos después, marcando el suelo para luego reemplazarlo por nosotros mismos, fijar los parámetros en la cámara utilizando el visor y desactivar después el AutoFocus para evitar que se desenfoque.

Otra opción es poner una
marca en el suelo, enfocarnos con el disparador a distancia y hacer una foto, volver la cámara para comprobar que efectivamente está enfocada, y dejarla en Manual. Como tenemos una marca en el suelo, ya sabemos que si nos colocamos en el mismo sitio, la cámara seguirá enfocando correctamente.

Desgraciadamente, estas técnicas no siempre serán posibles y tampoco son infalibles, por lo que me temo que en el peor de los casos, haremos las fotos en AF y cruzaremos los dedos.

Usando el zoom

Los retratos son fantásticos de cerca, mostrando detalles de nuestra cara, pero es muy complicado encuadrar bien si no estamos mirando por el visor. Por eso, la experiencia me hace recomendar trabajar con menos Zoom del que nos gustaría, en alta resolución, y si es necesario después, reencuadrar y ampliar en PS, Aperture o cualquier programa de edición. Puede que perdamos algo de calidad, sí, pero nos ahorraremos el disgusto de vernos estupendos, pero sólo a la mitad, por ejemplo…

Más detalles: una clave alta el color

En este punto, no puedo prometer que funcione la técnica, pero es interesante intentarlo. En días luminosos, a pie de ventana, trabajar con ISO alta, con una velocidad más lenta y el obturador abierto del todo (combinando los tres parámetros a nuestro gusto), puede resultar una gran opción. Se pierde detalle por el exceso de luz, a veces en exceso, pero tratando con cuidado la velocidad, podemos hacer claves altas en color, eliminando los poros o manchas de la piel sin perder excesivo detalle de las facciones. Al tener el obturador abierto, la profundidad de campo se reduce, realzando nuestro retrato.




Post-producción


Como siempre, y aún no siendo lo más recomendable para muchos, siempre nos queda Photoshop para limpiar impurezas, reencuadrar y ampliar, o eliminar aquel cuadro de la pared que se nos ha colado en la foto. Para este tipo de cuestiones, no os perdáis las próximas entradas sobre “Herramientas básicas de retoque”.


Leo

lunes, 7 de julio de 2008

"Las mejores fotos, este verano"


Namasté
Este verano me voy a fotografiar.
Quizás porque los días son más largos, quizás porque la gente está de mejor ánimo, quizás porque la gente tiene más tiempo de vacaciones y quizás por algo más, creemos que el verano es el mejor momento para tomar fotos, lo cual, no tiene porque ser verdad.
Lo que está claro es que mucha gente se va de vacaciones y quiere aprovechar para hacer fotos esas fotos que cree no puede obtener a lo largo del año, así que voy a seguir la corriente e intentar dar unos consejos para hacer “las mejores fotos este verano”
Parece esto una revista al uso.
Pero creo voy a salirme un poco de la tónica general.
Antes teníamos el inconveniente de que nos tocaba cargar con película de blanco y negro, color, distinto Iso, etc. y la ventaja de que en el mundo mecánico no había problemas de quedarnos sin batería.
Nos toca asumir que estamos en la era electrónica. No escatimemos en baterías de repuesto y en tarjetas.
Seis tarjetas compact flash ocupan lo que un paquete de tabaco. Menos si son "sd". Tampoco es conveniente tener tarjetas de mucha capacidad, por eso de no cargar con muchas. 2 gigas están bien, más, significa acumular excesivas fotos en un mismo soporte y si no somos capaces de descargar al día la tarjeta, en el caso de que esta se estropee, se pierda o la olvidemos son muchas fotos las que se pierden. Es útil también un disco duro externo que nos permita hacer descargas de las tarjetas en el caso de que no llevemos el portátil. Todo dependerá del tipo de viaje que vayamos a hacer. Digo vayamos como si yo fuese a ir contigo, que por otro lado ¿porqué no me invitas?
Las baterías, obviamente, necesitan recargarse de una toma de corriente continua, o sea de un enchufe en la pared. Vayas donde vayas comprueba antes el tipo de corriente y clavijas que se utilizan en cada sito por si tienes que cargar con un transformador y una clavija específica.

No me voy a meter en que antes de salir tienes que tener el equipo limpio en forma y en su bolsa adecuada, porque a la hora de hacer un viaje que asumo será para hacer un montón de fotos chulas, que por eso estás leyendo este blog, tendrás que llevarte lo que necesites.

Si crees que vas a echar de menos ese tele, por muy pesado que sea, mejor te lo llevas. Parafraseando a Clarence Worley, el personaje de Christian Slater en Amor a quema ropa: “más vale tener un objetivo y no necesitarlo que necesitarlo y no tenerlo”. Luego me puedes llamar cabrón y todo eso porque has cargado con más equipo del que debías, si es así, acepto cabrón como parte de mí ser y tú acepta que no deberías haber leído blogs de este tipo.
¿Esperas que yo sepa el viaje que vas a hacer? ¿El tipo de fotos que te gusta hacer? ¡Venga ya!

Revisa tu vida, las fotos que te gusta ver, las fotos que te gusta hacer, el tipo de viajes que harás, los lugares que vas a visitar y tu capacidad para soportar no hacer una foto porque te dejaste el material adecuado.
Y no digo en broma que revises las fotos que te gusta ver. Tú sabes dónde vas a ir, así que busca fotos como las que te gustaría hacer, llévatelas, en una pda, en una tarjeta, en papel, tenlas a mano a lo largo del viaje y que te sirvan de inspiración, estúdialas e intenta averiguar como están hechas. Cópialas descaradamente si fuese necesario.

La cámara de fotos como equipaje de mano, siempre al cuello y vigilada, que nosotros podremos estar relajados y de vacaciones, pero hay mucho chorizo por ahí.

Nadie como tú sabe lo que interesa en cada momento en el que disparas, así que piensa que es más importante ¿una buena composición? ¿Exponer en el sitio adecuado? ¿Un control preciso sobre la profundidad de campo? Sí es así será que tienes tiempo para todo ello y por tanto el modo manual te permitirá ese control. Si por el contrario, lo que importa es captar ese momento rápido y decisivo de una acción, disparar sin mirar, no llamar la atención de la gente, etc. No dudes en poner la cámara en modo automático.
No creas que todo se puede arreglar en la edición. Dispara bien, con cabeza, en raw, y nunca a lo loco. El trabajo duro viene luego, de nada sirve que te vengas con tresmilfotossuperculas (que ya dudo que seantantastansuperchulas) si se van a pasar en el ordenador el próximo año. Mejor dispara menos, mira, compón, observa la escena y piensa ¿Qué es lo que quiero obtener con esta fotografía? Luego de responderte, vas y disparas.


A unos les gusta el preciso momento del clic, para otros la preparación, la búsqueda de la escena, para otros la postproducción. En cualquier caso la fotografía es nuestra afición, para muchos pasión, para otros trabajo, para otros, razón de ser, pero en cualquier caso es algo que hacemos porque nos gusta y porque lo pasamos bien. No lo olvides y disfruta. Quizás en septiembre puedas presentar alguna foto a un concurso.


Feliz verano


Hekival